这 这个导演要谢罪 作者:丘拉皮卡 状态连载中字数122.7万字分类都市子分类娱乐明星最新章节054 取景地 争份额更新2年前来源起点 去起点阅读↗ 加入书架 想读 在读 搁置 读完 弃书 移出书架移出书架 简介 一个末流导演在平行时空拍电影的故事(错)毁经典的故事(对) 展开 标签 男频单女主文娱明星穿越重生 数据数据说明 → 412章节0月票7855推荐票3.4万粉丝 作者的其他作品 足 足球之乘风破浪的老登 轮 轮回掉线之后只好去踢球了 收录书单 4 书书书书书 文娱、年代文精华书单(2026-9-27更新) 自己追读的文娱书单,喜欢这个门类的可以试试看,经常扫榜,这个门类新人作者比较好写,同样竞争也大。经常更新,关注书单名字的变化。 95作品869收藏26天前更新 书书书书书 Todd书坊_正能量小说好评推荐中_ 三观正,无黑暗,拒狗血,没暧昧,单女主,无女主,有小众,有精品,脑洞大开,值得一看。 17作品19收藏4个月前更新 书书书书书 新书评测室-1 公众 79作品2449收藏1年前更新 书书书书书 我喜欢看的 自整理用的电子榨菜系列,基本都是能看的,写了案底二字的基本就是真的不带脑子看饥不择食的结果 11作品1收藏2年前更新 读者还在看 玫 玫瑰的故事,从男模开始 六脉神键 美 美食:开局黑粉替我报名一饭封神 圆头圆肚皮 1 1987从酸菜鱼开始 剑沉黄海 我 我在95搓特效,全世界都当真了 笔名帅不帅 人 人在迪迦考编,肉身成圣什么鬼? 花秋雨 华 华娱:天才时代 郑重骑士 文 文豪:这大叔才华横溢 一切以大橘为重 废 废土求生从硬抗破伤风开始 四管加农炮 1 1953:从留学读博到总工程师 三斤面 抽 抽象系巨星 折耳根信徒 我 我靠写知音成为乐坛教父 金开阳 我 我给日娱上上强度 讨厌记歌词 足 足球之乘风破浪的老登 轮 轮回掉线之后只好去踢球了 读者评论 44 最热 最新 对本书最近的情节发展,只能评价四个字:自我感动。作者魔改罗马假日、1917改的不错,就上头了,觉得自己行了,拉出一系列原创剧本。这些剧本,可以看出作者真的费尽了心力,想写出不一样的东西,但当我们跳出这层自我感动光环回顾时,只能说效果了了。我就不说小说成绩这回事了,也许作者就是志存高远,不在乎。那我就说剧情逻辑。一个扑街导演,重生后摇身一变,就能原创出好电影?这是一个很重要的需要回答的问题。魔改电影不仅能解释这个问题,还能给读者一个很清晰的电影定位:这个电影大概什么品质、是商业一点还是文艺一点、突出亮点在哪、如果放电影史上大概是什么地位等等。有了这些大概印象,随后电影所取得的无论票房成绩还是奖项成绩就说的通了。那假如换成原创电影呢?不仅无法解释主角为什么短短时间内能原创好电影的逻辑,还无法给读者传达一个清晰的电影定位,上映后所有成绩全凭作者一张嘴,你就算把电影夸的天上有地下无读者也无法反驳,就像空中楼阁,全看作者在那唱戏,台下观众毫无参与感代入感。不说其他的,就举木兰这个例子,看完作者的原创情节和建城扣服装细节种种努力后,如果后面电影大成功,读者能对这个电影成功的原因说出一二三吗?但前面的魔都假日、1952大家就能。差别就在这里。我很早以前就看文娱小说了,早些年文娱小说导演文里不是没有人尝试去原创作品的。那个时候大家还对美国抱有幻想,主角往往国内刷满后就跳到好莱坞刷,好莱坞也刷满后大结局总要来个升华结局吧?就制作遮天之类的网文号称中国人自己的特效大片文化输出来结尾压轴。一般到这个时候就很尬,不是说文化输出尬,而是作者的逻辑尬。作者在小说里提出一个逻辑:如果主角脚踏实地做一个扎实的剧本,所有主创都是实力派,特效不要钱的堆,原创电影有什么理由不成功?是啊,电影被说的如此简单,好像只要每个环节认认真真,做到极致,配上一个不错的故事,就一定会制作出好电影。但现实逻辑是,你这样做可能获得一个不错的电影,却不一定是一个好电影。文艺创作的逻辑不是简单的搭积木,电影尤其如此。剧本只是开始的开始,而作者企图凭借这个开始就开始在小说里编一个成功案例,这跟UC小编开图一张图,内容全靠编有什么区别?原创剧本全球影帝最有名,但他那完全是演员角度,读者不需要认识这是一个什么样的电影,当小说读就完事了,顺便代入一下主角演的人物。导演文我比较认同的是我本港岛电影人里的描述。其实它也不算原创,它很聪明的半原创一个剧本,把其它经典电影的风格拼接过来,读者就对这个电影有了实质性感官,知道这是一个什么样的电影了,脑海里甚至有具体画面。而这本小说,我企图在木兰后续看到作者对电影除剧本之外的更清晰定位,但很遗憾。服装?什么样的服装?是偏妖猫传风格的,还是长安十二时辰风格的?你总得给读者一个模板吧。镜头之类的还没写到,但电影的每个方面作者都应该给一个参考模板。但看完作者对情书的改编之后,我已经对后续不作期待了。如果说木兰还可以说是作者挑战自我的尝试,那情书的改编完全就是自嗨了。作者就是搭积木模式:主角三观不正,改;视角难以代入,改;风格不是现在主流,改。就像现在很多互联网大厂做的那样,搜集所有目标用户的喜爱点,规避他们的雷点,夹杂以成熟商业模式,自认为就能做出一个好电影了。但很遗憾,好莱坞都能告诉你,现在这一套已经不吃香了,时代变了大人!情书之所以经典,就是因为那种淡淡的基调,从初恋延生至生死,触及人最深处的灵魂,你改的面目全非,和现在那些拍改编电影自以为是乱改一通的导演有什么区别?人人都觉得自己不会傲慢,做剧本一定会扎扎实实,但最后出来成果之所以不尽人意,是因为傲慢隐藏在心底。知见障是存在每个人心间的,站在广大读者立场的作者一样不能例外,小说里的主角也不能例外,所以就算排开剧本之外的东西,这样一个重生的主角真能抛开知见障做出一个好原创剧本吗?我很怀疑。展开开头的罗马假日写的真好,后面的1951虽然出乎意料但也说得通,但是木兰编的是什么东西?从故事概括就知道作者你没有什么编剧才能了,别再卖弄你的剧本创作能力了,别把改编当成自己的创作能力,抛开原作不谈你有啥原创剧本的天份?展开魔改历史写关公战秦琼就别立牌坊,花木兰又臭又长,结果还不是胡编。木兰哪么长的一段,还不如美国哪边写的b级片剧情好看。确实,没毁花木兰。毁武则天就行了?!看到花木兰和武则天当了玩伴,我就一脑门问号,不是一个朝代的人吧。莫非我才疏学浅,武则天唐前就出生了?隐约记得武则天都第五个皇帝的后宫了,唐皇都这么短命吗。吓得赶紧去查百度。 好么,一波关公战秦琼。既然关公战秦琼了,干脆斗气化马吧。 怎么查花木兰都至少北魏人。和武则天搭在一起属实是我和僵尸有个约会了。放飞自我了,何必还要立牌坊用20多章废话考究花木兰?前面不考究,后面不丧良心。考究半天,然后把花木兰拉到唐朝,哪在考究什么呢?展开故事是一切的基础黑泽明说想要拍电影基础笔和一堆稿纸,理想当导演的很多抱怨不管多有才华都得很多很多钱。是得很多钱,但剧情是一家人去野外求生,画外音告诉观众这是全球大断电两个月时求生的一家人也能是不错的电影甚至出三部系列,找废弃大楼和野外拍两小女孩,雨天找来一堆的易拉罐和锅盆放着,只要你造出了末世的氛围,都能够拍得感人你可设定为核大战以后人类灭绝,而女孩们这是最后两人类,而她们终于发现了音乐。然后把这个剪辑在影片最后的结尾,或许你又可能觉得这很文艺(可是看得懂!这有很大区别啊同那种根本等于拍给导演生来学的,而是纯观众的一场电影后只觉让人在影院睡了一个踏实的好觉,至于说这片讲了个什么啊我睡着了啊不知。很治失眠)这属于软科幻同类的还有很强的像一栋房子里几个演员,却能拍出这是几个平行世界的人在互杀。唠嗑的电影可设为这是永生者在搬家前和几个大学教授唠嗑。都是好得不能再好的科幻想象力很重要。如果想拍不止一家人不止两个女孩的电影,就拍伪纪录片啊,对设备的钱不需要很多的。我不止一次看到电影是一群人在一个房间里的满分好片,甚至剧情仅是三四个人商讨自尽的治愈片,对于毕业作品来说,一切的与故事无关的大场面和特效都是在浪费学生有限的经费。如果像天选之子一样,有个土豪朋友的那除外(以上与小说剧情无关展开我还是觉得1951拿奥斯卡太抽象说实话文笔不错,前两个电影写的总体不错,值得看。但是1951奥斯卡拿奖就有点离谱了,还有人说日本人拍的二战的题材也拿奖了,那是因为太平洋战争坚果赢了,赢了的战争随便你怎么说。但是半岛战争可是坚果正面被打了一闷棍,你让他们奥斯卡那帮评委认你?有本事你让小日子拍个珍珠港的题材再拿奖试试展开大哥们,这部花木兰完了来踢我一下rt,这电影剧本大纲写的就没读的欲望,太小仙女了,拍下部的时候记得喊我一下展开写的很好,我喜欢。1951有人说是弃坑点,但很吸引我展开知道原创为啥在文抄公题材行不通吗?文抄题材,主角所抄的那些名作,读者大概都看过,所以看小说的时候会自动脑补,弥补作者在小说里对作品的描写不足。就跟同人小说一样。 而主角一旦原创电影,就靠作者你在小说里那几章介绍如何牛逼,比得上现实里有原作电影的光影效果有说服力吗? 而且读者是看现实原著在异世界如何装逼的,不是看主角如何装逼的,或者说主角装逼只是附带,而且一旦把抄来的作品完全当做自己的,那就是装逼装成沙币了。 你最多对现实作品进行修缮补完、魔改拼接,原创就免了。 另外你还是平行世界,电影里面的演员完全是陌生的,再加上原创电影,再如何吹作品牛逼,也不过是飘在天上。展开作者摊牌了吧,你到底是不是导演!本年度最好的导演文,我个人心目中,有史以来最佳的导演文。 这不是吹,在我的心里,这本书的质量和地位,目前是隐隐跟睡觉会变白的《文艺时代》相媲美的,都是娱乐文中的天花板。 因为我怀疑作者真是导演系出身,对整个制作流程非常熟悉,他甚至试图教会我们在穿越到平行世界后,怎么样拍出一部好电影来。 尤其是第二部电影,从采风、创意,到剧本成型,再到如何筹备剧组、怎么调度场景、怎么拍摄影片、要呈现出什么效果、该怎样调教演员,再到剪辑、宣发,整个流程都好像是真正发生过一样,试图手把手地教会我们。 我在看书的时候,不止一次怀疑:作者到底有没有穿越到平行世界,曾经做过这些事情,或者做过一个漫长到一整个人生的梦,并且将它详细地复述了出来。 要不然怎么可能,会有如此专业且真实的呈现? 最关键的是:整个过程并不枯燥,在专业性拉满的同时,娓娓道来的文字,也让我在看书的时候,有一种身临其境的感觉。 好像真的目睹了一部精彩的电影,在平行世界里诞生出来。 要不,作者摊牌了吧,别装了。 如果你真是导演,你拍的电影我一定看。 哪怕是微短剧呢! 【推荐受众】 强烈推荐给喜欢娱乐文,导演文和平行文娱的书友。 【同类推荐】 影帝他不想当太监,这个影帝只想考证,这个影帝要加钱,真诚系影帝(不推导演文,是因为这本就是我心目中最好的导演文,没有之一) 【精彩解析】 娱乐文无可避免的就是“文抄”,这本书也不例外。 但如何抄出水平,却非常考验作者的底蕴和文笔。 曾经我以为,文艺时代那种重新解构经典,再弥补遗憾重现的手法,已经是这类作品的巅峰。 但是这本书却从另外一个角度入手,不止对经典作品进行了魔改和二次创作,而且还将整个过程都完整地呈现了出来。 我还专门找了书中的两部电影来看,结果发现原版还真没书中呈现出来的那么精彩。 尤其是第二部,都已经不能说是魔改,完全是进行了全新的创作,甚至让我觉得具有一定的可行性。 一个会讲故事的作者,搭配貌似很专业的素养,我觉得是有可能,将书中的电影拍摄出来的。 我在看书的时候,甚至曾经不止一次幻想:作者可能就是个怀才不遇的导演,写书是为了筹集经费,将自己心目中的好故事拍摄出来。 虽然知道这不太可能,但是我还是忍不住期待作者的“影视作品”。 这也是我将它奉为经典,视为最佳导演文的原因吧。 明明是虚构的故事,却达到了以假乱真的效果! #书荒终结者#展开写的很真实,通篇都是端茶倒水迎来送往人情世故,在辅以一点点拍戏内容,充分诠释了什么叫钱难挣屎难吃。展开 加载更多评论
对本书最近的情节发展,只能评价四个字:自我感动。作者魔改罗马假日、1917改的不错,就上头了,觉得自己行了,拉出一系列原创剧本。这些剧本,可以看出作者真的费尽了心力,想写出不一样的东西,但当我们跳出这层自我感动光环回顾时,只能说效果了了。我就不说小说成绩这回事了,也许作者就是志存高远,不在乎。那我就说剧情逻辑。一个扑街导演,重生后摇身一变,就能原创出好电影?这是一个很重要的需要回答的问题。魔改电影不仅能解释这个问题,还能给读者一个很清晰的电影定位:这个电影大概什么品质、是商业一点还是文艺一点、突出亮点在哪、如果放电影史上大概是什么地位等等。有了这些大概印象,随后电影所取得的无论票房成绩还是奖项成绩就说的通了。那假如换成原创电影呢?不仅无法解释主角为什么短短时间内能原创好电影的逻辑,还无法给读者传达一个清晰的电影定位,上映后所有成绩全凭作者一张嘴,你就算把电影夸的天上有地下无读者也无法反驳,就像空中楼阁,全看作者在那唱戏,台下观众毫无参与感代入感。不说其他的,就举木兰这个例子,看完作者的原创情节和建城扣服装细节种种努力后,如果后面电影大成功,读者能对这个电影成功的原因说出一二三吗?但前面的魔都假日、1952大家就能。差别就在这里。我很早以前就看文娱小说了,早些年文娱小说导演文里不是没有人尝试去原创作品的。那个时候大家还对美国抱有幻想,主角往往国内刷满后就跳到好莱坞刷,好莱坞也刷满后大结局总要来个升华结局吧?就制作遮天之类的网文号称中国人自己的特效大片文化输出来结尾压轴。一般到这个时候就很尬,不是说文化输出尬,而是作者的逻辑尬。作者在小说里提出一个逻辑:如果主角脚踏实地做一个扎实的剧本,所有主创都是实力派,特效不要钱的堆,原创电影有什么理由不成功?是啊,电影被说的如此简单,好像只要每个环节认认真真,做到极致,配上一个不错的故事,就一定会制作出好电影。但现实逻辑是,你这样做可能获得一个不错的电影,却不一定是一个好电影。文艺创作的逻辑不是简单的搭积木,电影尤其如此。剧本只是开始的开始,而作者企图凭借这个开始就开始在小说里编一个成功案例,这跟UC小编开图一张图,内容全靠编有什么区别?原创剧本全球影帝最有名,但他那完全是演员角度,读者不需要认识这是一个什么样的电影,当小说读就完事了,顺便代入一下主角演的人物。导演文我比较认同的是我本港岛电影人里的描述。其实它也不算原创,它很聪明的半原创一个剧本,把其它经典电影的风格拼接过来,读者就对这个电影有了实质性感官,知道这是一个什么样的电影了,脑海里甚至有具体画面。而这本小说,我企图在木兰后续看到作者对电影除剧本之外的更清晰定位,但很遗憾。服装?什么样的服装?是偏妖猫传风格的,还是长安十二时辰风格的?你总得给读者一个模板吧。镜头之类的还没写到,但电影的每个方面作者都应该给一个参考模板。但看完作者对情书的改编之后,我已经对后续不作期待了。如果说木兰还可以说是作者挑战自我的尝试,那情书的改编完全就是自嗨了。作者就是搭积木模式:主角三观不正,改;视角难以代入,改;风格不是现在主流,改。就像现在很多互联网大厂做的那样,搜集所有目标用户的喜爱点,规避他们的雷点,夹杂以成熟商业模式,自认为就能做出一个好电影了。但很遗憾,好莱坞都能告诉你,现在这一套已经不吃香了,时代变了大人!情书之所以经典,就是因为那种淡淡的基调,从初恋延生至生死,触及人最深处的灵魂,你改的面目全非,和现在那些拍改编电影自以为是乱改一通的导演有什么区别?人人都觉得自己不会傲慢,做剧本一定会扎扎实实,但最后出来成果之所以不尽人意,是因为傲慢隐藏在心底。知见障是存在每个人心间的,站在广大读者立场的作者一样不能例外,小说里的主角也不能例外,所以就算排开剧本之外的东西,这样一个重生的主角真能抛开知见障做出一个好原创剧本吗?我很怀疑。展开
开头的罗马假日写的真好,后面的1951虽然出乎意料但也说得通,但是木兰编的是什么东西?从故事概括就知道作者你没有什么编剧才能了,别再卖弄你的剧本创作能力了,别把改编当成自己的创作能力,抛开原作不谈你有啥原创剧本的天份?展开
魔改历史写关公战秦琼就别立牌坊,花木兰又臭又长,结果还不是胡编。木兰哪么长的一段,还不如美国哪边写的b级片剧情好看。确实,没毁花木兰。毁武则天就行了?!看到花木兰和武则天当了玩伴,我就一脑门问号,不是一个朝代的人吧。莫非我才疏学浅,武则天唐前就出生了?隐约记得武则天都第五个皇帝的后宫了,唐皇都这么短命吗。吓得赶紧去查百度。 好么,一波关公战秦琼。既然关公战秦琼了,干脆斗气化马吧。 怎么查花木兰都至少北魏人。和武则天搭在一起属实是我和僵尸有个约会了。放飞自我了,何必还要立牌坊用20多章废话考究花木兰?前面不考究,后面不丧良心。考究半天,然后把花木兰拉到唐朝,哪在考究什么呢?展开
故事是一切的基础黑泽明说想要拍电影基础笔和一堆稿纸,理想当导演的很多抱怨不管多有才华都得很多很多钱。是得很多钱,但剧情是一家人去野外求生,画外音告诉观众这是全球大断电两个月时求生的一家人也能是不错的电影甚至出三部系列,找废弃大楼和野外拍两小女孩,雨天找来一堆的易拉罐和锅盆放着,只要你造出了末世的氛围,都能够拍得感人你可设定为核大战以后人类灭绝,而女孩们这是最后两人类,而她们终于发现了音乐。然后把这个剪辑在影片最后的结尾,或许你又可能觉得这很文艺(可是看得懂!这有很大区别啊同那种根本等于拍给导演生来学的,而是纯观众的一场电影后只觉让人在影院睡了一个踏实的好觉,至于说这片讲了个什么啊我睡着了啊不知。很治失眠)这属于软科幻同类的还有很强的像一栋房子里几个演员,却能拍出这是几个平行世界的人在互杀。唠嗑的电影可设为这是永生者在搬家前和几个大学教授唠嗑。都是好得不能再好的科幻想象力很重要。如果想拍不止一家人不止两个女孩的电影,就拍伪纪录片啊,对设备的钱不需要很多的。我不止一次看到电影是一群人在一个房间里的满分好片,甚至剧情仅是三四个人商讨自尽的治愈片,对于毕业作品来说,一切的与故事无关的大场面和特效都是在浪费学生有限的经费。如果像天选之子一样,有个土豪朋友的那除外(以上与小说剧情无关展开
我还是觉得1951拿奥斯卡太抽象说实话文笔不错,前两个电影写的总体不错,值得看。但是1951奥斯卡拿奖就有点离谱了,还有人说日本人拍的二战的题材也拿奖了,那是因为太平洋战争坚果赢了,赢了的战争随便你怎么说。但是半岛战争可是坚果正面被打了一闷棍,你让他们奥斯卡那帮评委认你?有本事你让小日子拍个珍珠港的题材再拿奖试试展开
知道原创为啥在文抄公题材行不通吗?文抄题材,主角所抄的那些名作,读者大概都看过,所以看小说的时候会自动脑补,弥补作者在小说里对作品的描写不足。就跟同人小说一样。 而主角一旦原创电影,就靠作者你在小说里那几章介绍如何牛逼,比得上现实里有原作电影的光影效果有说服力吗? 而且读者是看现实原著在异世界如何装逼的,不是看主角如何装逼的,或者说主角装逼只是附带,而且一旦把抄来的作品完全当做自己的,那就是装逼装成沙币了。 你最多对现实作品进行修缮补完、魔改拼接,原创就免了。 另外你还是平行世界,电影里面的演员完全是陌生的,再加上原创电影,再如何吹作品牛逼,也不过是飘在天上。展开
作者摊牌了吧,你到底是不是导演!本年度最好的导演文,我个人心目中,有史以来最佳的导演文。 这不是吹,在我的心里,这本书的质量和地位,目前是隐隐跟睡觉会变白的《文艺时代》相媲美的,都是娱乐文中的天花板。 因为我怀疑作者真是导演系出身,对整个制作流程非常熟悉,他甚至试图教会我们在穿越到平行世界后,怎么样拍出一部好电影来。 尤其是第二部电影,从采风、创意,到剧本成型,再到如何筹备剧组、怎么调度场景、怎么拍摄影片、要呈现出什么效果、该怎样调教演员,再到剪辑、宣发,整个流程都好像是真正发生过一样,试图手把手地教会我们。 我在看书的时候,不止一次怀疑:作者到底有没有穿越到平行世界,曾经做过这些事情,或者做过一个漫长到一整个人生的梦,并且将它详细地复述了出来。 要不然怎么可能,会有如此专业且真实的呈现? 最关键的是:整个过程并不枯燥,在专业性拉满的同时,娓娓道来的文字,也让我在看书的时候,有一种身临其境的感觉。 好像真的目睹了一部精彩的电影,在平行世界里诞生出来。 要不,作者摊牌了吧,别装了。 如果你真是导演,你拍的电影我一定看。 哪怕是微短剧呢! 【推荐受众】 强烈推荐给喜欢娱乐文,导演文和平行文娱的书友。 【同类推荐】 影帝他不想当太监,这个影帝只想考证,这个影帝要加钱,真诚系影帝(不推导演文,是因为这本就是我心目中最好的导演文,没有之一) 【精彩解析】 娱乐文无可避免的就是“文抄”,这本书也不例外。 但如何抄出水平,却非常考验作者的底蕴和文笔。 曾经我以为,文艺时代那种重新解构经典,再弥补遗憾重现的手法,已经是这类作品的巅峰。 但是这本书却从另外一个角度入手,不止对经典作品进行了魔改和二次创作,而且还将整个过程都完整地呈现了出来。 我还专门找了书中的两部电影来看,结果发现原版还真没书中呈现出来的那么精彩。 尤其是第二部,都已经不能说是魔改,完全是进行了全新的创作,甚至让我觉得具有一定的可行性。 一个会讲故事的作者,搭配貌似很专业的素养,我觉得是有可能,将书中的电影拍摄出来的。 我在看书的时候,甚至曾经不止一次幻想:作者可能就是个怀才不遇的导演,写书是为了筹集经费,将自己心目中的好故事拍摄出来。 虽然知道这不太可能,但是我还是忍不住期待作者的“影视作品”。 这也是我将它奉为经典,视为最佳导演文的原因吧。 明明是虚构的故事,却达到了以假乱真的效果! #书荒终结者#展开
对本书最近的情节发展,只能评价四个字:自我感动。作者魔改罗马假日、1917改的不错,就上头了,觉得自己行了,拉出一系列原创剧本。这些剧本,可以看出作者真的费尽了心力,想写出不一样的东西,但当我们跳出这层自我感动光环回顾时,只能说效果了了。我就不说小说成绩这回事了,也许作者就是志存高远,不在乎。那我就说剧情逻辑。一个扑街导演,重生后摇身一变,就能原创出好电影?这是一个很重要的需要回答的问题。魔改电影不仅能解释这个问题,还能给读者一个很清晰的电影定位:这个电影大概什么品质、是商业一点还是文艺一点、突出亮点在哪、如果放电影史上大概是什么地位等等。有了这些大概印象,随后电影所取得的无论票房成绩还是奖项成绩就说的通了。那假如换成原创电影呢?不仅无法解释主角为什么短短时间内能原创好电影的逻辑,还无法给读者传达一个清晰的电影定位,上映后所有成绩全凭作者一张嘴,你就算把电影夸的天上有地下无读者也无法反驳,就像空中楼阁,全看作者在那唱戏,台下观众毫无参与感代入感。不说其他的,就举木兰这个例子,看完作者的原创情节和建城扣服装细节种种努力后,如果后面电影大成功,读者能对这个电影成功的原因说出一二三吗?但前面的魔都假日、1952大家就能。差别就在这里。我很早以前就看文娱小说了,早些年文娱小说导演文里不是没有人尝试去原创作品的。那个时候大家还对美国抱有幻想,主角往往国内刷满后就跳到好莱坞刷,好莱坞也刷满后大结局总要来个升华结局吧?就制作遮天之类的网文号称中国人自己的特效大片文化输出来结尾压轴。一般到这个时候就很尬,不是说文化输出尬,而是作者的逻辑尬。作者在小说里提出一个逻辑:如果主角脚踏实地做一个扎实的剧本,所有主创都是实力派,特效不要钱的堆,原创电影有什么理由不成功?是啊,电影被说的如此简单,好像只要每个环节认认真真,做到极致,配上一个不错的故事,就一定会制作出好电影。但现实逻辑是,你这样做可能获得一个不错的电影,却不一定是一个好电影。文艺创作的逻辑不是简单的搭积木,电影尤其如此。剧本只是开始的开始,而作者企图凭借这个开始就开始在小说里编一个成功案例,这跟UC小编开图一张图,内容全靠编有什么区别?原创剧本全球影帝最有名,但他那完全是演员角度,读者不需要认识这是一个什么样的电影,当小说读就完事了,顺便代入一下主角演的人物。导演文我比较认同的是我本港岛电影人里的描述。其实它也不算原创,它很聪明的半原创一个剧本,把其它经典电影的风格拼接过来,读者就对这个电影有了实质性感官,知道这是一个什么样的电影了,脑海里甚至有具体画面。而这本小说,我企图在木兰后续看到作者对电影除剧本之外的更清晰定位,但很遗憾。服装?什么样的服装?是偏妖猫传风格的,还是长安十二时辰风格的?你总得给读者一个模板吧。镜头之类的还没写到,但电影的每个方面作者都应该给一个参考模板。但看完作者对情书的改编之后,我已经对后续不作期待了。如果说木兰还可以说是作者挑战自我的尝试,那情书的改编完全就是自嗨了。作者就是搭积木模式:主角三观不正,改;视角难以代入,改;风格不是现在主流,改。就像现在很多互联网大厂做的那样,搜集所有目标用户的喜爱点,规避他们的雷点,夹杂以成熟商业模式,自认为就能做出一个好电影了。但很遗憾,好莱坞都能告诉你,现在这一套已经不吃香了,时代变了大人!情书之所以经典,就是因为那种淡淡的基调,从初恋延生至生死,触及人最深处的灵魂,你改的面目全非,和现在那些拍改编电影自以为是乱改一通的导演有什么区别?人人都觉得自己不会傲慢,做剧本一定会扎扎实实,但最后出来成果之所以不尽人意,是因为傲慢隐藏在心底。知见障是存在每个人心间的,站在广大读者立场的作者一样不能例外,小说里的主角也不能例外,所以就算排开剧本之外的东西,这样一个重生的主角真能抛开知见障做出一个好原创剧本吗?我很怀疑。
开头的罗马假日写的真好,后面的1951虽然出乎意料但也说得通,但是木兰编的是什么东西?从故事概括就知道作者你没有什么编剧才能了,别再卖弄你的剧本创作能力了,别把改编当成自己的创作能力,抛开原作不谈你有啥原创剧本的天份?
魔改历史写关公战秦琼就别立牌坊,花木兰又臭又长,结果还不是胡编。
木兰哪么长的一段,还不如美国哪边写的b级片剧情好看。确实,没毁花木兰。毁武则天就行了?!看到花木兰和武则天当了玩伴,我就一脑门问号,不是一个朝代的人吧。莫非我才疏学浅,武则天唐前就出生了?隐约记得武则天都第五个皇帝的后宫了,唐皇都这么短命吗。吓得赶紧去查百度。 好么,一波关公战秦琼。既然关公战秦琼了,干脆斗气化马吧。 怎么查花木兰都至少北魏人。和武则天搭在一起属实是我和僵尸有个约会了。放飞自我了,何必还要立牌坊用20多章废话考究花木兰?前面不考究,后面不丧良心。考究半天,然后把花木兰拉到唐朝,哪在考究什么呢?
故事是一切的基础
黑泽明说想要拍电影基础笔和一堆稿纸,理想当导演的很多抱怨不管多有才华都得很多很多钱。是得很多钱,但剧情是一家人去野外求生,画外音告诉观众这是全球大断电两个月时求生的一家人也能是不错的电影甚至出三部系列,找废弃大楼和野外拍两小女孩,雨天找来一堆的易拉罐和锅盆放着,只要你造出了末世的氛围,都能够拍得感人你可设定为核大战以后人类灭绝,而女孩们这是最后两人类,而她们终于发现了音乐。然后把这个剪辑在影片最后的结尾,或许你又可能觉得这很文艺(可是看得懂!这有很大区别啊同那种根本等于拍给导演生来学的,而是纯观众的一场电影后只觉让人在影院睡了一个踏实的好觉,至于说这片讲了个什么啊我睡着了啊不知。很治失眠)这属于软科幻同类的还有很强的像一栋房子里几个演员,却能拍出这是几个平行世界的人在互杀。唠嗑的电影可设为这是永生者在搬家前和几个大学教授唠嗑。都是好得不能再好的科幻想象力很重要。如果想拍不止一家人不止两个女孩的电影,就拍伪纪录片啊,对设备的钱不需要很多的。我不止一次看到电影是一群人在一个房间里的满分好片,甚至剧情仅是三四个人商讨自尽的治愈片,对于毕业作品来说,一切的与故事无关的大场面和特效都是在浪费学生有限的经费。如果像天选之子一样,有个土豪朋友的那除外(以上与小说剧情无关
我还是觉得1951拿奥斯卡太抽象
说实话文笔不错,前两个电影写的总体不错,值得看。但是1951奥斯卡拿奖就有点离谱了,还有人说日本人拍的二战的题材也拿奖了,那是因为太平洋战争坚果赢了,赢了的战争随便你怎么说。但是半岛战争可是坚果正面被打了一闷棍,你让他们奥斯卡那帮评委认你?有本事你让小日子拍个珍珠港的题材再拿奖试试
大哥们,这部花木兰完了来踢我一下
rt,这电影剧本大纲写的就没读的欲望,太小仙女了,拍下部的时候记得喊我一下
写的很好,我喜欢。1951有人说是弃坑点,但很吸引我
知道原创为啥在文抄公题材行不通吗?
文抄题材,主角所抄的那些名作,读者大概都看过,所以看小说的时候会自动脑补,弥补作者在小说里对作品的描写不足。就跟同人小说一样。 而主角一旦原创电影,就靠作者你在小说里那几章介绍如何牛逼,比得上现实里有原作电影的光影效果有说服力吗? 而且读者是看现实原著在异世界如何装逼的,不是看主角如何装逼的,或者说主角装逼只是附带,而且一旦把抄来的作品完全当做自己的,那就是装逼装成沙币了。 你最多对现实作品进行修缮补完、魔改拼接,原创就免了。 另外你还是平行世界,电影里面的演员完全是陌生的,再加上原创电影,再如何吹作品牛逼,也不过是飘在天上。
作者摊牌了吧,你到底是不是导演!
本年度最好的导演文,我个人心目中,有史以来最佳的导演文。 这不是吹,在我的心里,这本书的质量和地位,目前是隐隐跟睡觉会变白的《文艺时代》相媲美的,都是娱乐文中的天花板。 因为我怀疑作者真是导演系出身,对整个制作流程非常熟悉,他甚至试图教会我们在穿越到平行世界后,怎么样拍出一部好电影来。 尤其是第二部电影,从采风、创意,到剧本成型,再到如何筹备剧组、怎么调度场景、怎么拍摄影片、要呈现出什么效果、该怎样调教演员,再到剪辑、宣发,整个流程都好像是真正发生过一样,试图手把手地教会我们。 我在看书的时候,不止一次怀疑:作者到底有没有穿越到平行世界,曾经做过这些事情,或者做过一个漫长到一整个人生的梦,并且将它详细地复述了出来。 要不然怎么可能,会有如此专业且真实的呈现? 最关键的是:整个过程并不枯燥,在专业性拉满的同时,娓娓道来的文字,也让我在看书的时候,有一种身临其境的感觉。 好像真的目睹了一部精彩的电影,在平行世界里诞生出来。 要不,作者摊牌了吧,别装了。 如果你真是导演,你拍的电影我一定看。 哪怕是微短剧呢! 【推荐受众】 强烈推荐给喜欢娱乐文,导演文和平行文娱的书友。 【同类推荐】 影帝他不想当太监,这个影帝只想考证,这个影帝要加钱,真诚系影帝(不推导演文,是因为这本就是我心目中最好的导演文,没有之一) 【精彩解析】 娱乐文无可避免的就是“文抄”,这本书也不例外。 但如何抄出水平,却非常考验作者的底蕴和文笔。 曾经我以为,文艺时代那种重新解构经典,再弥补遗憾重现的手法,已经是这类作品的巅峰。 但是这本书却从另外一个角度入手,不止对经典作品进行了魔改和二次创作,而且还将整个过程都完整地呈现了出来。 我还专门找了书中的两部电影来看,结果发现原版还真没书中呈现出来的那么精彩。 尤其是第二部,都已经不能说是魔改,完全是进行了全新的创作,甚至让我觉得具有一定的可行性。 一个会讲故事的作者,搭配貌似很专业的素养,我觉得是有可能,将书中的电影拍摄出来的。 我在看书的时候,甚至曾经不止一次幻想:作者可能就是个怀才不遇的导演,写书是为了筹集经费,将自己心目中的好故事拍摄出来。 虽然知道这不太可能,但是我还是忍不住期待作者的“影视作品”。 这也是我将它奉为经典,视为最佳导演文的原因吧。 明明是虚构的故事,却达到了以假乱真的效果! #书荒终结者#
写的很真实,通篇都是端茶倒水迎来送往人情世故,在辅以一点点拍戏内容,充分诠释了什么叫钱难挣屎难吃。