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【藏书阁】令人眼前一亮的书(主推高智商无cp男主)
主要收录一些男主和配角人设比较有意思的书籍,有趣最重要,只要足够有意思坑文也会收录。 一本好书最重要的就是人设,因为真正的钻石永远不可能藏匿于沙粒之中,真正的伟大者从一开始就与世不同!
49作品145收藏16天前更新
【黑暗文】创作不死,热爱永存
致敬那些因为热爱而创作的作者,记录某些注定会消失的故事,并期待它们在未来的某一天重见天日。 (偏好无女主、黑暗文,喜欢不套路的故事,重视文笔) (书单主已有完本小说《无限诡异游戏》,正在连载《罪徒游戏》,求收藏求评论求支持~~~)
41作品2826收藏3个月前更新
笑讽嘲的藏书馆
这个书单中书的类型和风格比较杂,主要是我在扫榜过程中看到的有潜力的新书。 (真的没有py交易,信我!)
31作品2826收藏5个月前更新







































【书评】我看到蓬勃的生命力野蛮生长
花了一个下午一口气读完目前更新的所有章节,“不疯魔,不成活”六个字以迅雷不及掩耳之势撞入我的脑海,让我有一种想要落泪的感觉。 我第一次看甜瓜大大的作品,是在高中的时候,看的是《灵魂画手》,当时便为甜瓜笔下这种艺术家的疯狂、天才的灵光一现而狂热。时隔两年,甜瓜又一次回归同类型同风格作品,书写天才艺术家主角,如何不令人心神激荡? 其实,在最初看到《大雕刻家》这本新书时,我是心存怀疑的,以为甜瓜也迫于生活的压力,开始复刻自己的成绩老书炒冷饭了。但在真正读完后,我为我之前的武断看法感到抱歉。 我可以负责地说,《大雕刻家》和《灵魂画手》,将会是两本不一样的作品,唯一的相同点是都有一个生命力旺盛的灵魂。 《灵魂画手》的总体风格是偏轻松的,系统作为一种馈赠和奇遇而存在,虽然后续带来了种种生死一线的冒险,但依旧失之深度。而《大雕刻家》中的“黑镜”将馈赠和代价同时赋予主角肖讷,“是礼物,也是诅咒”。 它是神和肖讷做的一个交易,将声望、金钱、技艺和灵感具象化,声望和金钱增多,技巧也会相应增加,灵感却会愈加匮乏。神是满怀恶意的,祂对肖讷说,“你陷入恐怖与绝望到最终精神失常将为吾最高的喜悦”。 对于一个艺术家来说,灵感的消逝是多么可怕却又无从避免的一件事。你知道完美的、伟大的东西是什么样的,终其一生对梦想中的图影进行拙劣的追逐和模仿,却始终无法触碰到天才的脚后跟。 这种痛苦对于天才来说尤为难以忍受。你曾经有一双不一样的、能看到旁人所不能看到的东西的眼睛,却随着年岁的增长看着那些奇崛的画面纷飞着远去,想象力不见了,创作能力在丧失,世界在一点点褪色,色彩在指间流逝后无法抓住,变成最平庸的黑白灰三色。 你看到了你本来应该身处的世界,又眼睁睁地看着祂在你面前关门,并一刻也无法忍受在现在这个平庸的世界多待。你只能卑劣地抄袭过去的自己,并且清楚地知道等你将你记忆里的梦境复刻完毕后,你就什么都没有了。 ——多么残忍无情的一个神啊,多么挥之不去的悲剧预兆啊。 我感到一种胸腔被按压于深海一般的窒息和苦涩,却也被文字的触须紧紧缠住,拖拽着向前。 我想到了《灵魂画手》中高凡画不出想要的画面时的痛苦和疯狂,并且可以预见这种宿命将在本书中再一次体现。我开始以一种恐惧而贪婪的态度咀嚼后续的剧情,因为我相信艺术需要痛苦,而痛苦也造就艺术。 我看到了肖讷对雕刻的痴迷,看到了肖讷在艺术上的天分,看到了肖讷对追逐神的狂热,看到了肖讷对创作的虔诚。每一个特质都击中了我,我能感受到,这本书拥有一个野蛮生长的天才的灵魂,是梵高的《向日葵》的具象化,热烈、生机勃勃、张牙舞爪,底色是冷寂。 一本好书可以是一幅画,作家用其天才的笔触将他的情绪、思想、灵感和所见所闻向旁人描绘,并以排山倒海之势将强烈的灵魂触动兜头浇下。 我的目光跟随着肖讷,看到他追寻并直视不可名状的邪神,并以雕塑的形式将祂们刻下,一定要用大理石,一定要技巧达到要求,一定要使自己能够驾驭作品,为了心中的完美,不惜四处借贷,透支自己的未来。 创作这些作品有什么意义?作者没有刻意地强调这些外物,名望和金钱都是顺水推舟获得的,是短期内的犒赏,长期来看的隐患。 为什么要这么写?因为创作本身就是意义。发挥自己的天才,创作一件可以传世的作品,是多么酷的一件事! 我在踏入写作之途后,浮沉挣扎于无尽的精神内耗、难以向旁人诉说的痛苦和注定不会被理解的煎熬,因此更能理解艺术创作者的心境。我能理解肖讷的不要命,理解他的虔诚,理解他的疯魔,因为如果是我遭逢创作一部伟大作品的机会,我会觉得哪怕在完成的次日立刻惨死也无所遗憾。 可惜我们大多数人都是庸人,拼尽全力只能在前人的用笔、取色、技法的框架下亦步亦趋,哪怕燃尽所有的心血,也无法创作出一部称得上“伟大”的作品。 从这种层面上看,肖讷又是幸运的,至少“黑镜”让他在最好的年岁发现了自己的天才,并将这种稍纵即逝的灵感凝结成一件件雕塑作品。未来如何,管他呢!像昙花一样只有一瞬目的绽放,亦或是飞蛾扑火,实施一场以生命为佐料的盛大爆炸,人这一生又有几次这样璀璨耀眼的机会呢? 作为一本克系网文,书中毫无疑问涉及到超自然力量和调查局,目前也出现了一些诡异事件和邪神。但在我看来,书中的神可以用“灵感”或者“心目中完美的作品”来解释。 是的,每个文艺创作者心里都知道,一件最完美的艺术品、最合适的表达方式该是什么样的,创作便是用技法将心中的完美表现出来的过程,只是局限于能力,不是所有艺术家都有完美复刻心中所想的幸运。这也是为什么,肖讷在雕刻“神”前,要提升自己的技巧,将自己的各个数值调到合适的水准。 从《灵魂画手》到《大雕刻家》,我一直有一种感受,艺术创作是上古时代留下的咒文,是和神明沟通的仪式。少数高灵感的天才得到伟大存在的感召,用创作的仪式将他们得到的启示传述给世人。他们是先知,是巫师,而我们是山洞里的猿人,伸手去抓他们带来的光。 这种感受很奇怪,但我总揣度甜瓜大大可能确实有过类似的感悟。对于某些天才来说,创作不再是牟利的手段,而更像是一场祭典,一次朝圣,通过描摹神在梦境中留下的启示,去取悦不可名状的神明,以求获得祂的眷顾和注视。 《大雕刻家》这本书是一本优秀的爽文,装逼水到渠成、获得感和期待感环环相扣、三翻四震技巧娴熟,读下来流畅自然,没有劝退点。但这本书不仅仅是爽文,我相信同样有过艺术创作经历的人能从这本书里读出更多的内容,能和我一样深受感动,也能看出它的底色是冷峻的、深沉的、潜藏的痛苦。 就像是观赏深海巨物,在为其鬼斧神工而惊叹的同时,也不可避免地陷入疯狂。创作本身就是痛苦的历程,天才将更容易敏锐地感受到痛苦。 但这种痛苦是明亮的,和同期一本同样深受关注的文豪文不同。如果说那本书是不甘平凡的中年文人在柴米油盐人情场中的斡旋,那么这本书便是热烈绽放的少年天才在想象力的领域中尽情驰骋。那本是现实主义,而这本无疑属于浪漫的领域。 相比之下,我更看好这本书,因为人啊,总是要丢掉苟且,去做一场大梦的。在作者恰到好处的用笔下,宿命诅咒中的绝望和痛苦反而构成作品生命力的一部分,哀而不伤。我为之流泪,不是因为悲痛,而是因为感动。 最后,敬创作,敬热爱,敬痴狂。在艺术的领域,我们都是懵懂的孩童,在虔诚地追逐神的脚步。
其实一直想说,
《灵魂画手》之所以能在一众网文中独树一帜,不是因为画手,而是因为悬疑。
照着灵魂画手写就行了,你的文笔是真的不错,找到自己的路很重要
就自己导师被交换人生的这段剧情,交换人生发动的条件没讲,需要的代价没讲,剧情说的需要一个交互点导致一方上升一方下降,我以为是条件,没想到是解药… 虽然这种克苏鲁风格的小说需要一些未知元素造成悬疑效果,也不是这么弄的。 还有主角的挂和现在的发展,没看到交互点,背景设定组织感觉全是外国人,自己国家没有对异样事务造成影响,全是背景版。 总而言之,目前的剧情不看好,再看看作者怎么圆现在的剧情。 就目前来说,感觉很乱,没有明显主线,不知故事发展,剧情一团乱麻。 在观望观望吧
被封的一章
幸好我之前看了,我试试能不能在这里简要说出来: 先是描述CEA的惨状,然后是NRO怎么进来的和目的。之后CEA视频会议上,罗宁说出了肖讷的观点:“10级雕刻要以神为主。”结果CEA里还有蠢货因为当初纽约之战吸引了全世界的注意力,指责肖讷是不是NRO那边的人。沈星还没理他,讲了NRO的三座9级雕刻。罗宁会议后与李不交流,李不嘲讽CEA现在还不知道培养自己的雕刻师。
他师爷把主角批的一无是处,结果自己徒弟被换了都不知道。还需要主角去救,这国家也不行啊。没人啊。
Emmm,写的不错,就是人物太刻板了,尤其是那个前期反派陆帆不仅刻板还有点降智…希望作者后面能更深入的刻画下人物。
承自《灵魂画手》的独特风味,恶劣程度却更为扩增
我得说,我看这本书既愉悦又痛苦,可能是因为我的道德观念比较古董的缘故。但是,毋庸置疑地,主角并非非人。他仍是人,只是只能感受到创作的愉悦。只能说希望情节更人性化一点吧。没了
最近看书的一些感慨
真的没有对比就没有伤害,举例最近我看的一本美食文,全篇下来没写过做美食的过程,只写食材有多么多么牛逼,什么上瘾什么的发光都写出来,就是不写刀功,不写食材处理这些真正体现厨师功底的能力。我感觉所有文都应该了解一下,不管是做菜,唱歌,表演什么的,到了后期修仙或者走向宇宙什么的,这方面确实就不是很重要,但是前期还在都市的时候这些专业方面的知识时不时得抖一些出来吧 这本书就写的挺好的,虽然挺多也是作者自创的,但是作者把过程写出来了,不会写那种 闭关个十来天半个月的,然后出关直接啪啪打脸 这种剧情桥段。
【浑身战栗,痴狂成魔】
如题,浑身战栗的是我,痴狂成魔是对主角的形容。文字是有生命力,但很少能够在网文上看到,至少在我狭隘的阅读范围来讲是这样的。 如果说普通的爽文,就像是更新鲜的空气,置身于此身心变得愉悦,但时间一长,适应了,就变成最容易被忽视的东西了,无非就是‘看过了’而已。 从灵魂画手开始,我就知道我找到了,找到了最为契合?不,不对,是吸引了我,身心止不住的向这名为‘艺术’的黑洞中央滑落,瑰丽的、华丽的描述,宏伟的、神秘的描绘,扭曲的、神秘的奏响…这些视觉、听觉、嗅觉甚至味觉和感觉的描述,这大概就是文字的魅力吧,如同化身为一张画纸上一粒微不足道的黑点,前后、左右、上下,身体周围一切的一切都被或厚重、或轻盈的黑暗包裹,星星点点的光若隐若现,带来了令人稍安的光明,却又照亮了更多跟深邃的黑暗,无数理解、不能理解的事物以更加晦涩和奇妙的方式展现,五感紊乱,真实和虚幻的界限模糊,死物展现出活物的特征,活物的特征却向死物靠拢,这种震撼感、无力感和绝望感让我深深的战栗。 但它又是美的,和艺术结合或者说它被阐释成艺术本身的那一刻开始,一切的一切都有了象征意义,被注入了最为重要的灵魂,名为情绪的力量透过屏幕,以一种奇妙缓慢的姿势,深入灵魂深处,它又是有生命的,等缓过神来时,却是它蛮横的撕扯下伪装,粗鲁的将恐惧聚拢,然后挤压、碾碎成粉末。